纪录片《九枪》的导演蔡崇隆是台湾重要的纪录片工作者，长期关注社会边缘议题与移工权益。他的作品以深刻的社会观察和人文关怀著称，常通过镜头揭示被忽视的社会现实。除了《九枪》外，蔡崇隆导演的其他代表作品包括《油症——与毒共存》《我的强娜威》等，这些作品均延续了他对弱势群体和社会正义的探讨。
在《油症——与毒共存》中，蔡崇隆聚焦于台湾1979年多氯联苯中毒事件受害者及其家庭，通过长达多年的跟踪记录，展现环境污染对普通人生活的深远影响。这部纪录片不仅揭露了历史伤痛，更引发公众对食品安全与政府责任的反思。影片曾获得多项国际纪录片奖项肯定，体现了导演在议题挖掘和叙事手法上的成熟度。
另一部作品《我的强娜威》则将镜头转向东南亚移工群体，通过一位菲律宾看护工在台湾的生存故事，呈现跨国劳动力流动中的文化冲突与人性温暖。该片以细腻的日常观察取代刻板印象，让观众看见移工作为“人”的立体面貌。这种平视的拍摄视角，也成为蔡崇隆纪录片的重要风格标志。
值得注意的是，蔡崇隆的作品常采用“参与式纪录片”创作方法，通过长期蹲点与被摄者建立信任关系。在《九枪》中，这种创作理念得到进一步深化——影片以2017年越南移工阮国非遭枪击事件为切入点，通过现场影像重建、司法文件剖析与多方访谈，层层剥开结构性暴力问题。这种将个案置于社会系统框架下审视的叙事策略，使其作品超越事件表象，触及制度反思的深度。
从创作脉络来看，蔡崇隆的纪录片始终保持着“为无声者发声”的立场。早期作品《岛国杀人纪事》通过苏建和案探讨司法人权，《奇迹背后》揭露宗教团体商业化现象，都展现出他对台湾社会复杂议题的持续关注。这些作品往往需要数年调研拍摄，体现着纪录片工作者“慢工出细活”的专业坚守。
在影视生态方面，蔡崇隆也积极参与纪录片教育工作，曾任台南艺术大学音像纪录研究所教师，培育新一代纪录者。他的作品常在国际影展放映，包括山形国际纪录片影展、釜山国际电影节等平台，使台湾社会议题获得更广泛的国际对话空间。这种将本土关怀与国际视野结合的特质，正是当代华语纪录片创作的重要方向。