《荷兰人》是美国剧作家勒罗伊·琼斯（后改名阿米里·巴拉卡）于1964年创作的独幕剧，以其尖锐的种族政治隐喻和戏剧张力成为美国黑人戏剧的经典之作。剧情发生在一节纽约地铁车厢内，通过黑人男子克莱与神秘白人女子卢拉之间的对话与冲突，深刻揭示了20世纪60年代美国社会中的种族压迫、身份焦虑与文化暴力。
剧情围绕一次看似偶然的邂逅展开。克莱是一名受过高等教育、衣着得体的年轻黑人知识分子，在地铁上遇到了性感而挑衅的白人女子卢拉。卢拉主动搭讪，言语中充满挑逗与试探，逐渐从调侃克莱的“中产阶级做派”升级为赤裸裸的种族侮辱。她不断用刻板印象刺激克莱，质疑他的黑人身份认同，甚至将苹果核扔在他身上。克莱起初保持克制，试图以理性对话应对，但在卢拉愈发猖狂的挑衅下最终爆发，发表了一段关于黑人愤怒与白人压迫关系的激烈独白。然而，当克莱情绪激动时，卢拉突然用刀刺死了他，其他乘客冷漠地将尸体拖出车厢，而卢拉则继续寻找下一个“猎物”。
人物关系是剧作的核心隐喻载体。克莱与卢拉的关系远超出普通男女互动，象征了美国历史上黑人群体与白人霸权之间的权力博弈。卢拉代表了一种殖民主义式的诱惑与毁灭力量，她通过性暗示和精神操控试图“驯服”克莱，而克莱的挣扎则体现了黑人在assimilation（同化）与反抗之间的困境。其他乘客的漠然态度，映射了社会对种族暴力的集体沉默与共谋。剧中反复出现的“荷兰人”标题，暗指17世纪将黑人奴隶运至美洲的荷兰船只，暗示这段相遇是历史种族创伤在现代都市空间中的重演。
该剧通过极端戏剧情境，呈现了种族身份的政治性本质：克莱的西装与书本象征着他试图通过教育融入主流社会，但卢拉的暴力彻底揭穿了这种融入幻象。结尾处卢拉准备走向下一节车厢的暗示，强化了种族压迫系统的循环性与普遍性。《荷兰人》虽篇幅简短，却以火山般的戏剧能量，将地铁车厢转化为一个剖析美国种族关系的微型实验室，其人物关系的撕裂与剧情的残酷转折，至今仍引发关于种族、权力与反抗的深刻思考。